“粽”享好戏 戏韵流芳！共赴河北“中华有好戏”特别之约

央广网石家庄5月26日消息（记者王艺霖）粽叶飘香时，锣鼓声再起。河北，是中国(zhōngguó)戏曲发祥地之一，端午前夕，河北为全国观众呈上一场名为《中华有好戏(hǎoxì)·端午特别节目(tèbiéjiémù)》的戏曲盛宴。京剧、评剧、越剧(yuèjù)、豫剧、河北梆子等十几个(shíjǐgè)剧种，涵盖南北戏曲精粹，17位中国戏剧梅花奖得主携手青年演员、戏迷票友同台献艺(xiànyì)，带领观众乘端午之舟，赏戏曲之美。 千年古韵(gǔyùn) 燕赵风华 河北，这片古老而又充满活力的土地，是(shì)戏曲艺术的重要(zhòngyào)发祥地之一。 从高亢(gāokàng)激昂的河北梆子，到婉转悠扬的评剧，每一种剧种都承载着燕赵大地的历史记忆和文化内涵(nèihán)。 河北梆子作为河北的代表性剧种，其唱腔慷慨激昂、气势恢宏，具有(jùyǒu)浓郁的地方特色。它起源于清代，历经数百年的发展，成为(chéngwéi)了河北人民喜爱的艺术形式。评剧则以(yǐ)其贴近生活(tiējìnshēnghuó)、通俗易懂的特点，深受广大观众的欢迎。它起源于唐山，后逐渐传播到(dào)全国各地，成为了中国五大剧种之一。 《中华有好戏(hǎoxì)·端午特别节目》录制现场（央广网记者(jìzhě) 王艺霖 摄） 在这片(zhèpiàn)戏曲的沃土上，无数(wúshù)优秀的戏曲人才层出不穷，他们用自己的才华和汗水，传承和弘扬(hóngyáng)着河北戏曲的精神。而本次《中华有好戏·端午特别节目》，正是河北戏曲文化传承与创新的一次生动展示。 戏魂不老 传承(chuánchéng)担当 “戏是(xìshì)我(wǒ)的梦，戏是我的魂，戏是我的命，戏是我的根。”三次获梅花奖的裴艳玲又回到故乡河北，站在戏台之上，真情流露着(zhe)对戏曲的痴迷与热爱。 在戏曲界，裴艳玲堪称传奇人物。她(tā)在京剧、昆曲、河北梆子三个剧种之间闪展腾挪，昆曲《夜奔》、河北梆子《南北和(hé)·见娘》《钟馗·嫁妹》《武松》、京剧《响九霄》，以三个剧种报评中国戏剧梅花奖(méihuājiǎng)，皆摘(zhāi)“梅花”而归，全国仅此一人。 在节目中，她演唱(yǎnchàng)的京剧《响(xiǎng)九霄》选段，更是展现了她深厚的艺术功底(gōngdǐ)和独特的表演风格。眉眼之间，尽是《响九霄》的凛然气韵，明亮声线中迸发着生命力，恰似河北戏曲千年不灭的火种。 谈及燕赵(yānzhào)戏曲时(shí)，她眼中泛起涟漪：“河北梆子像滹沱河水，粗粝里有柔情。当年(dāngnián)排《钟馗》走遍燕赵村落，老乡们把板凳搬到晒谷场看戏，那掌声比雷还响。” 裴艳玲讲述她的戏曲故事(gùshì)（央广网记者 王艺霖 摄） 访谈间，她抚过戏服上的绣纹：“都说戏曲老了，可你看这针脚——老戏(lǎoxì)新唱(chàng)，不是贴(tiē)金镶玉，是要把骨血里的精气神儿掏出来给后人看。” 对于河北戏曲(xìqǔ)的(de)传承与发展，裴艳玲有着自己深刻的见解。她认为，戏曲是中华文化的瑰宝，我(wǒ)们有责任和义务将其传承下去。她呼吁更多的年轻人关注戏曲、热爱戏曲，为戏曲事业的发展贡献自己的力量(lìliàng)，“台上有很多我的徒弟、徒孙，还有很多戏曲小娃娃(wáwá)。看着他们(tāmen)闪闪发光，我很欣慰。戏曲也要与时俱进、不断创新，才能适应时代的发展和观众的需求，他们要加油，我很看好他们。” 青春力量(lìliàng) 戏曲新语 舞台骤暗(zhòuàn)，一束追光打在傅希如身上(shēnshàng)，戏歌《离骚》带大家感受课本之外的屈原，细细聆听穿越千年的苍劲之声。 “端午纪念屈原的同时，我们以新青年喜闻乐见的音乐形式和传统的国风戏曲相结合，让戏腔与流行碰撞，再现千年(qiānnián)楚辞风骨。” 作为青年戏曲演员的代表，傅希如同样也(yě)是中国戏剧梅花奖获得者(huòdézhě)。 傅希如(fùxīrú)带来戏歌《离骚》，台下掌声雷动（央广网(yāngguǎngwǎng)记者 王艺霖 摄） “自媒体(méitǐ)蓬勃发展的今天，京剧推广和破圈需要一定的创新和创意。” 在他看来，引领青年了解京剧文化，让(ràng)广大青年在戏曲的沃土上(shàng)吸取养分，青春可以创造更多可能性。 傅希如表示，他希望通过自己的(de)努力，让更多(duō)的年轻人了解(liǎojiě)和喜欢戏曲。他认为，戏曲不仅是一种艺术形式，更是一种文化传承。他希望能够将戏曲的魅力(mèilì)传递给更多的人，让戏曲在新时代焕发出新的活力。 谈及河北的戏曲(xìqǔ)生态，他特别(tèbié)表示，“我喜欢(xǐhuān)这里的戏曲氛围，戏曲的力量不(bù)在殿堂，在人间烟火，河北‘北方戏窝子’名不虚传。”他说，这里既有传统的厚重，又有敢为天下先的胆气。戏曲的青春，不在演员的年龄，而在敢于让“200岁的声腔”与新时代对话。 梨园新星 未来(wèilái)可期 “我今年6岁，可我已经学戏7年了。” 扮着“花木兰”的豫剧小演员张益(zhāngyì)一，一开口就把台上主持人、台下观众们逗笑(dòuxiào)了，“我的爸爸妈妈都是戏曲演员，我的胎教(tāijiào)就是戏曲。” 节目上，梨园小将们(men)带来了少儿戏曲表演《戏曲正飞YOUNG》，孩子们稚气未脱的唱腔里，藏(cáng)着(zhe)千年戏脉的心跳，高难度身段惊艳全场(quánchǎng)，既有超龄的功底，又有未泯的天真，这种反差恰是传统艺术与童真碰撞的独特魅力。 “小戏骨”张益一登台献唱（央广网(yāngguǎngwǎng)记者 王艺霖 摄） 据了解，“小戏骨”张益一是节目上全场年龄最小的(de)演员(yǎnyuán)。她爸爸(bàbà)向记者介绍，她经常随父母到剧团里看演出，是剧团里的“团宠”，耳濡目染便喜欢上了戏曲，每次演出她都很激动(jīdòng)，观众的掌声也让她很受鼓舞。 家在河南的张益一此次来河北演出，还有一个小心愿，“我想要学会河北梆子的甩腔，带回家乡，演唱给(gěi)老师同学们(men)，给他们(tāmen)介绍河北戏剧的魅力。” “她喜欢(xǐhuān)戏曲，我们也支持她深入学习戏曲，戏曲与生命不可辜负。” 张益一的爸爸说，河北省国家级非遗项目中传统戏剧类(lèi)就有36项，还会带着益一常来河北，感受(gǎnshòu)地方代表戏曲的魅力。 自古燕赵多豪迈，笑迎梨园百花开。端午的(de)艾香会渐渐(jiànjiàn)散(sàn)去，但燕赵大地的戏韵从未散场。在这里，古老戏曲正以不可思议的生命力，完成一场跨越千年的“青春逆生长”。 更(gèng)多精彩资讯请在应用市场下载“央广网”客户端。欢迎提供新闻线索，24小时报料热线400-800-0088；消费者也可通过央广网“啄木鸟消费者投诉(tóusù)平台”线上投诉。版权声明(shēngmíng)：本文章版权归属央广网所有，未经授权不得转载。转载请联系(liánxì)：cnrbanquan@cnr.cn，不尊重原创的(de)行为我们将追究责任。